A Revista Móin-Móin nº15 com o tema “Teatro de Bonecos – Patrimônio Cultural Imaterial” será lançada, no dia 01 de outubro, às 16 horas, na Casa de Paschoal Carlos Magno, no Rio de Janeiro, RJ. Neste mesmo dia será apresentada da Revista Móin-Móin nº14 “Filosofias da Formação Profissional no Teatro de Formas Animadas”.
Estão todos convidados!!! Vejam os horários no convite!
A diagramação e impressão da Revista Móin-Móin nº 15 foi financiada pela FUNARTE.
LaTO
O LaTO é aberto para todos os interessados em fazer Teatro de Objetos, contudo são requisitadas algumas condições:
Os encontros acontecem uma vez por semana, acompanhando o calendário acadêmico do IFSC Campus Florianópolis, no seguinte dia/horário:
Quinta-feira: das 9h às 12h
*Eventualmente são marcados encontros extras ou apresentações, conforme a necessidade, em acordo com a disponibilidade do grupo.
Os encontros ocorrem na Sala Laboratório de Teatro (D-015) do IFSC Campus Florianópolis (Av. Mauro Ramos, 950 – Centro. Antiga Escola Técnica Federal, ao lado do Supermercado Imperatriz).
Inscrições e vagas
As vagas são disponibilizadas por ordem de inscrição e, caso ultrapasse o limite, há listas de espera. As inscrições são GRATUITAS e devem ser feitas pela internet entre os dias 01/09 e 19/09 (Inscrições prorrogadas)
Link para INSCRIÇÃO: https://goo.gl/forms/txkyZaFrnq8Zlsa42
São disponibilizadas 30 vagas.
O Teatro de Objetos é uma das modalidades do Teatro de Animação (que agrega também o Teatro de Bonecos, de Sombras e de Máscaras), surgido na década de 1980 na Europa e que rapidamente se difundiu por inúmeros países. Sua principal característica é o uso de objetos manufaturados industrialmente, mas deslocados de sua função utilitária, transformados em personagens por meio de figuras de linguagem como a metáfora e a metonímia.
Este modo curioso de se fazer teatro surge como uma reação à chamada “sociedade de consumo”, que busca na aquisição desenfreada de objetos novos a realização pessoal e a sensação de pertencimento social. Questionando as necessidades e utilidades dos inúmeros objetos com os quais lidamos diariamente, o Teatro de Objetos visa abrir o olhar para repensar nossas relações com o mundo no qual vivemos.
Nessa perspectiva, o Teatro de Objetos utiliza-se principalmente de objetos que sejam utilitários, comuns, produzidos em larga escala, novos ou usados (em qualquer estado de uso), desde que não sejam elaborados primeiramente para o uso cênico. A beleza da cena está em transformar algo banal, por vezes ignorado ou rejeitado, em poesia cênica visual.
Assim, ao observarmos com atenção é possível verificar que independentemente da atividade realizada, todos nós nos relacionamos com uma grande quantidade de objetos diariamente, sem nos darmos conta disso.
Lidamos com ferramentas, materiais de escritório, componentes eletrônicos, produtos químicos, embalagens, acessórios, peças de vestuário, instrumentos diversos, entre tantos outros. Sejamos estudantes, professores, técnicos, engenheiros, médicos, motoristas ou donas de casa, estamos imersos em um mundo de objetos. E o Teatro de Objetos pode ser um caminho para transformar não só as funções de um objeto, mas principalmente para transformar o ser humano contribuindo para a sua formação profissional, cidadã e crítica.
O Laboratório
O LaTO é um espaço de experimentação, pesquisa prática e investigação sobre as possibilidades cênicas com objetos. Nos encontros semanais os participantes terão à disposição informações, materiais, estímulos e orientações para realizar experiências cênicas com objetos, podendo a partir disso elaborar espetáculos próprios ou em conjunto.
O projeto é viabilizado pelo IFSC por meio da Pró-Reitoria de Extensão e Relações Externas e conta com as parcerias da UDESC, UFSC e Cia. Cênica Espiral.
CONTEXTO
Com o objetivo de desenvolvimento da arte do teatro de bonecos, de aproximação e de intercâmbio das práticas contemporâneas entre os profissionais de diferentes proveniências, Casteliers, Conselho de Artes de Montreal (CAM), a região de Outremont e o Espaço de Residência Artística Vale Arvoredo se associam para oferecer uma residência de pesquisa e de criação cruzada para bonequeiros profissionais. Para a primeira edição deste projeto-piloto, o 1 artista de Montreal selecionado irá ficar no Brasil, na cidade de São José do Herval, Morro Reuter, RS, e, em troca a ilha de Montreal receberá um bonequeiro brasileiro.
1. DESCRIÇÃO E OBJETIVOS
A residência de pesquisa e criação terá um período de vinte e oito (28) dias. Acontecerá obrigatoriamente em São José do Herval, em janeiro de 2017 e em Montreal em março de 2017. A residência de criação foi desenvolvida com base nos seguintes objetivos: – Oferecer aos criadores um tempo de residência para a reflexão e pesquisa sobre sua própria prática; – Incentivar o intercâmbio entre bonequeiros de Montreal, seus pares internacionais e os diversas praticantes do ambiente cultural; – Promover a colaboração internacional e co-produções; – Sensibilizar os bonequeiros de Montreal para as realidades da criação contemporânea praticadas em outros países; – Sensibilizar os bonequeiros estrangeiros para o dinamismo do meio artístico de Montreal e do Quebec.
2. CRITÉRIOS DE ADMISSÃO Este projeto é para bonequeiros profissionais de Montreal e do Brasil que trabalhem no meio 2 profissional do teatro de bonecos desde um mínimo de cinco (5) anos e cuja experiência é reconhecida nacional ou internacionalmente. No caso das indicações de Montreal, o bonequeiro deve necessariamente: • ser um cidadão canadense ou residente permanente; • ser domiciliado na ilha de Montreal durante pelo menos 12 meses. No caso de candidatos brasileiros, o bonequeiro deve necessariamente: • ser um cidadão ou residente permanente do Brasil durante pelo menos 12 meses.
Saiba mais como participar acessando e baixando o Edital : Edital residencia cruzada
E para se inscrever faça download da ficha de inscrição: aqui
Este projeto, é uma parceria do Conselho de Artes de Montreal, Casteliers, região de Outremont, em colaboração com o Espaço de Residência Artística Vale Arvoredo.
Olá,
Escrevemos para lembrá-lo que aqui em nosso site temos disponibilizados diversos artigos, revistas, documentos e até livros online para você gratuitamente.
Quer conferir, estão todos em nossas páginas acima. É só clicar e fazer o download.
Esta semana disponibilizamos o livro TEATRO DE MÁSCARAS, organizado pelos professores doutores Valmor Nini Beltrame e Milton de Andrade. Confere lá: https://teatrodeanimacao.wordpress.com/revista-eletronica/livro-teatro-de-mascaras/
Caso tenha artigos, livros, revistas ou documentos sobre teatro de animação e quiser disponibilizar aqui em nosso site, envie e-mail para fabianalazzari@gmail.com
Boa leitura!
Beca para titiriteros latinoamericanos en Segovia- España- 2016
Los artistas titiriteros deben vivir en América del Sur, América Central, Cuba o México y ser socios de un Centro Nacional UNIMA de esta región.
Gracias a un acuerdo entre la UNIMA Federación España y la CAL UNIMA (Comisión para América Latina) se ofrece una Beca de estudios para la XV Escuela de Verano de U.F.E. que se realizará en Segovia, España.
La Unima Federación España ofrece generosamente la matrícula, el alojamiento y la comida del medio día.
La CAL UNIMA, por su lado, ofrece al becario ganador, una ayuda de 300 euros, para pagar sus gastos (alimentación, libros, etc.)
El pretendiente a la Beca debe enviar a comision.unima@gmail.com : una carta de presentación, el currículum vitae (carpeta de vida), el boletín de inscripción, si ya ha ganado alguna Beca de la CAL UNIMA (especificar año y local) y una carta del Centro Nacional UNIMA al cual pertenece, confirmando que es socio al día con sus obligaciones.
Recibiremos las solicitaciones de Beca, hasta el día 30 de Abril de 2016 y se dará el nombre del ganador de la Beca, el día 04 de Mayo.
A continuación toda la información completa de los cursos y el boletín de inscripción: http://www.unima.es/?page_id=2809.
XV ESCUELA DE VERANO DE U.F.E.
SEGOVIA 27 de Junio al 3 de Julio de 2016
La decimoquinta edición de la Escuela de Verano de Unima Federación España se celebrará este año en Segovia, con la colaboración de Unima Madrid y del Ayuntamiento de Segovia. Durante una semana se impartirán cuatro cursos especialmente dedicados a las Artes de la Marioneta.
Susanita Freire comision.unima@gmail.com
Presidente CAL UNIMA
BOLSAS CAL/UNIMA
Os cursos contam com o apoio e o patrocínio da CAL – Comissión para América Latina de la UNIMA (Union Internationale de la Marionnette).
Será oferecida 01 bolsa para cada curso, apenas para os associados UNIMA em dia com suas obrigações.
A bolsa compreende:
OBS: O selecionado deverá arcar com a despesa de transporte (ida e volta) até Porto Alegre. Após ser selecionado, para que a bolsa seja concedida, será necessário o envio de cópia do comprovante de compra das passagens
Curso 1 – “Territórios Desconhecidos (Módulo 1)”, com a Cia Lumbra e Clube da Sombra, de 24 a 30 de janeiro de 2016. Inscrições para a Bolsa CAL/UNIMA até dia 12 de Janeiro de 2016. Resultado dia 15 de Janeiro de 2016.
Curso 2 – “Cartografia Invisível (Módulo 2) ”, com a Cia Lumbra e Clube da Sombra, de 06 a 12 de fevereiro de 2016. Inscrições para a Bolsa CAL/UNIMA até dia 20 de Janeiro de 2016. Resultado até dia 23 de Janeiro de 2016.
Currículo Cia Teatro Lumbra
A Cia Teatro Lumbra é um grupo organizado de encenadores teatrais e artistas, sediados na capital do estado brasileiro do Rio Grande do Sul, na cidade de Porto Alegre. Criada e coordenada pelo pesquisador, cenógrafo e ator/bonequeiro Alexandre Fávero, desde o ano de 2000, desenvolve, permanentemente, a pesquisa e o experimentalismo avançado da dramaturgia do teatro de animação.
No repertório da Companhia é possível perceber a fusão de diferentes conceitos estéticos de arte, combinadas a um aprofundamento científico, filosófico, psicológico e derivando ao sobrenatural e ao metafísico, tornando cada espetáculo uma experiência singular ao espectador, seja criança ou adulto.
O resultado dessas atividades teatrais promovidas e desenvolvidas pela Companhia Teatro Lumbra, nas inúmeras temporadas e participações em festivais do gênero, têm possibilitado uma abrangência cada vez maior e mais expressiva de público e também nos mais diferentes meios de comunicação e mídias. Nessa dinâmica de criar e desconstruir conceitos, nas suas obras de arte, a Companhia tem aperfeiçoado suas tecnologias alternativas e seu método de trabalho artesanal, transformando idéias em espetáculos, realizando cursos de teatro de animação, projetando sombras nas telas de cinema, realizando filmes, vídeos, shows musicais, demonstrações, prestando assessorias e principalmente ousando nas novas experiências.
http://www.clubedasombra.com.br/
FORMA DE INSCRIÇÃO PARA OS CURSOS
Seleção através de envio de currículos e carta de intensão (via e-mail: caixadoelefante@gmail.com).
DATA LIMITE PARA INSCRIÇÕES:
RESULTADO DA SELEÇÃO (aceite) até: 15 DE JANEIRO DE 2016.
RESULTADO DA SELEÇÃO (aceite) até: 23 DE JANEIRO DE 2016.
LOCAL DOS CURSOS: Espaço de Convívio Artístico Vale Arvoredo – Morro Reuter/RS.
Mais informações no site: http:///caixadoelefante.com.br ou no e-mail: caixadoelefante@gmail.com
Além destes cursos, o Espaço de Residência Artística Vale Arvoredo está organizando mais 5 cursos, entre eles: O CORPO INSÓLITO, com Miguel Vellinho, da Cia PeQuod (RJ), TÉCNICA E CRIATIVIDADE, com a Cia Animatière, da França, COMMÉDIA DELL’ARTE, com Adriano Lurissevich, Veneza (Itália), ARTE SECRETA DO MAMULENGO, com Chico Simões, de Brasília (DF) e DA PRODUÇÃO E DISTRIBUIÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS DA AMÉRICA LATINA, com Juan Zapata (Colômbio/Brasil). Confere no blog do Espaço: https://espacoderesidenciaartisticavalearvoredo.wordpress.com/2015/07/19/inscricoes-abertas/
A CIA CAIXA DO ELEFANTE É PATROCINADA PELA PETROBRAS.
A Revista Móin-Móin nº 14 – Filososofias da Formação Profissional no Teatro de Formas Animadas já está online!
Ela foi lançada no dia 16 de setembro na abertura do Rencontre Internationale sur la Formation aux Arts de La Marionnette, organizado pela Comissão de Formação Profissional da UNIMA e Institut International de la Marionnette, na cidade de Charleville-Mézières (França), com a presença dos professores Valmor Nini Beltrame e Paulo Balardim, além de muitos outros artistas de renome mundialmente conhecidos como Irina Nicolescu, Fabrizio Montecchi, Henryk Jurkowski, Tito Lorefice, Greta Bruggeman entre outros.
Rencontre Internationale sur la Formation aux Arts de La Marionnette!
Esta edição da Revista Móin-Móin contém 13 artigos (total de 290 páginas) de importantes artistas, pesquisadores e pedagogos do Teatro de Formas Animadas. Lembramos que os todas as revistas podem ser acessadas gratuitamente.
Confiram os artigos e baixem a Revista aqui em nosso blog: Móin-Móin nº 14
Boa leitura!!
Prezados amigos e colegas da animação!!
Comunicado SCAR – Sociedade Cultura Artística de Jaraguá do Sul
A SCAR – Sociedade Cultura Artística comunica que após 15 anos de realização ininterrupa, o tradicional Festival de Formas Animadas e o Seminário de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas não terão sua edição 2015 programada para ocorrer de 29 de setembro a 3 de outubro.
O cancelamento da programação se deve à informação repassada pelo Governo do Estado de falta de previsão orçamentária e de recursos financeiros por parte da Secretaria de Turismo, Cultura e Esporte.
A SCAR lamenta a decisão de suspender um evento que se consagrou no calendário do teatro de formas animadas em todo o Brasil, reunindo atrações nacionais e internacionais, e agradece a compreensão de produtores e companhias de teatro, e do público em geral.
Diretoria
Móin-Móin nº 13 – Memórias do Teatro de Bonecos Brasileiro já está online e está linda!! Confira os artigos:Pode-se adquirir a revista impressa pagando apenas o frete e taxas de correios:
Faça um pedido à Sociedade Cultura Artística de Jaraguá do Sul – SCAR – Rua Jorge Czerniewicz, 160. – Bairro Czerniewicz – CEP: 89255-000 – Jaragua do Sul – SC – Brasil
e-mail: gerencia@scar.art.br – Fone (47) 3275-2670 / Fone/Fax (47) 3275-2477
Boa leitura!!
